春來了!遍地草長花開,人們卸下了厚重的冬衣,大地也裝點上鮮麗的顏色。值此生意盎然的季節,正適合欣賞故宮名畫「春夜宴桃李園」。
前人嘗以「詩中有畫、畫中有詩」,來讚賞王維詩畫中情景意境交融的境界。我們瀏覽故宮名畫,卻發現另一種畫中有「文」的現象——許多歷代出名的文章,每被畫家入畫,像洛神賦、秋聲賦、桃花源記、歸去來辭……,不勝枚舉。觀者除品鑑畫技,還能玩味其中的文意情韻。這幅清代冷枚以唐代大詩人李白的「春夜宴桃李園序」為題,所繪的設色工筆畫,確是奇文名畫,相得益彰。
人們總愛感嘆:浮生若夢、春日苦短,思緒敏銳的文人,尤易感時傷春,每有「無計留春住」之慨。詩仙李白遂起「秉燭夜遊」的雅興,在桃李盛開的春夜,召集友人,在月下挑燈飲酒、吟詠作樂,並寫下這篇僅百餘字,卻辭短韻長、膾炙人口的佳作。
冷枚是清代著名的宮廷畫家,康熙時奉召入宮,以仕女人物見長,因此「春」圖中除勾繪細膩的景物外,尤以其間飲酒作詩的人物最為生動。
正中央鋪紙濡墨正發興為文者,應系「主人」李太白。其餘人物,亦各有不同姿容,細細端詳,極為生動有趣。
設色明朗、筆觸細膩的風格,加上右下角「臣冷枚恭繪」的落款,清楚表現了清代院畫的特色。所謂院畫,是指唐代以來,宮廷供養的畫家所繪之畫。這些畫家奉召入宮,投帝王所好而作畫,以得寵眷,難免有趨炎附勢之嫌。他們的畫,因此向為清高的文人畫家所忽視。其實院畫中不乏佳構,且由於它工筆寫實的風格,畫中人物、景緻、器用、活動……,多為當時寫照,因此成為後人研究當代民生與風俗的最佳史料。
「春夜宴桃李園圖」,雖取材唐代文章,但畫中無論卷棚屋頂、庭園假山,或是臨樓遠眺的高閣、瀕水遊憩的水榭,甚至石桌竹椅、窗櫺燈臺,全是清代樣式。其中纖弱的女侍,更是典型的清代仕女。可見畫家落筆,純粹只是「借題發揮」,並未下考證功夫。這也是清代院畫的特色之一。像以宋代為背景的清院本清明上河圖,畫中景物也同樣是清代風貌。