平凡的7月,除了跟往年一樣熱的天氣、詭譎多變的午後大雷雨外,發生在台灣流行文化界的大事,就屬電視歌唱擂台捧出來的「星光幫」。但在媒體鏡頭外,台北捷運中山站到雙連站間地下街的廣場,充斥著震耳欲聾的舞曲,成群的青少年正在擺腰扭臀。
「泰北熱舞」青少年舞團的蔡政龍正跳著大地板經典招式「風車」──以背部觸地為支點,高舉的兩腳則像風車般快速轉動;廣場的另一端,則是「Under-graduEight」舞團跟著音樂中強烈鼓點所擺動的Hip-Hop流暢動作引領風騷。隨著一個個空翻、旋轉與高難度的地板動作而閃落的汗水和熱度,比起當紅的「星光大道」可是一點也不遜色。
「光是今年暑假,街舞比賽就高達三十多場,」TBC街舞工作室團長黃柏青說。街舞掀起的熱浪,讓關心流行文化多年的攝影記者也覺得驚訝。8月4日,一個雷聲大作的週末午後,就有「第三屆捷運街舞大賽複賽」、「2007Best精舞門決賽」、「新光盃第四屆街舞初賽」、「2007PUMA街舞大賽複賽」和「泰山冰鎮嗆舞格鬥賽決賽」等,在全台各地同時進行。
街舞熱浪來襲的另一個象徵指標則是學校熱舞社的設立。
「現在高中生最迷的不是周杰倫,而是跳街舞,」北市松山高中12屆熱舞社社長陳心龍說。今年9月即將成為台大新鮮人的他,利用最後一個高中暑假與來自建中、師大附中的同好組成「UndergraduEight」團隊參加捷運盃街舞大賽,結果打敗職業團體「亞加達舞團」,拿下第一名殊榮。爭取當校園舞王的熱潮,在各校園間已蔓延開來。
從國中到大學,幾乎每個學校都有熱舞社,在7月7日舉辦的世界街舞大賽台灣區選拔賽上,還出現年僅9歲的參賽者。街舞不僅人口持續成長中,甚至還從街頭的流行次文化走進了學術殿堂。
除了2003年有專書《台灣街舞少年發展歷史探索》出版之外,旅美投手王建民的母校──台北體院在今年還成立了動態藝術系街舞組,台北市政府更進一步將「街舞」正式列入體育政策白皮書,並且積極而有系統的推展。
與許多青少年流行次文化如塗鴉、刺青、cosplay相同,街舞也是舶來品,它的起源可以追溯到嘻哈文化。
Thomas迴旋、單手撐體、頭轉後定格。從美國黑人發洩情緒的活動,演變成國際上認可的舞蹈形式,街舞的「戰役」原貌始終不變。
嘻哈下的街舞精神
發源於1970年代美國的嘻哈文化(Hip Hop),是由非裔、西裔、來自牙買加的拉丁裔及加勒比海裔的青少年所發展出來,包括了「饒舌」、「DJ」、「塗鴉」及「街舞」4大元素。顧名思義,「Hip」指臀部,「Hop」指 跳躍,主要是由身體為準則,從自己做起,進而形成一種自動自發精神,勇於嘗試任何事物的生活態度,對生活有著自己的堅持,並用心地去做每件事。
聽到Hip-Hop,很多人會與街舞劃上等號。其實Hip-Hop的概念比較廣,街舞只是其中的一塊。原是美國黑人發洩情緒的活動演變成的街舞文化,特色是舞者表面上充滿戰鬥力,舞動時,感覺全身血液似乎快要燒了起來,甚至包括最後定點的「freeze」舞步,都是向對方嗆聲、宣示自我立場的動作。1980年代之後,乘搭著美國文化全球性的放送,街舞如今已成為國際上認可的舞蹈形式。
隨著時代演進,街舞有了「Old School 」和「New School」兩大類型。早期的街舞是Old School,強調特殊技巧與地板動作,舞者常利用身體各部位與地板接觸,玩出令人瞠目結舌的花招,以誇示力度和美感,並吸引群眾注視。
像是以頭觸地為支點,不停轉圈的「頭轉」舞步,或是以背部觸地為支點,舞者兩腳像風車般不斷改變轉動方向,創造不同舞動組合的「風車」舞步,就是Old School中「霹靂舞」的經典兩大舞招。
而美國黑人歌星麥克傑克遜可謂早期街舞的代表人物。1974年,年僅16歲的他在「The Jackson Five」專輯中的暢銷曲「Dancin' Machine」中,跳著如機器人一般的「機械舞」動作,像是被一種超自然力量控制住的木偶,手腳只能無力僵直地隨著音樂節奏啪啦啪啦的擺動;但當特殊的音樂頓點落下,木偶彷彿觸電般又活了過來。
對於早期的霹靂舞者來說,街舞只是一種生活方式,但發展到後來,街舞文化不只是娛樂,更變成一種競技。當記者來到位於士林夜市附近的TBC工作室,一場小型20人的「尬舞」就要展開。
兩人一組開始捉對尬舞,先以大動作手腳的旋轉姿勢「啟勢」,而當對方做出單手支撐身體旋轉的「Handglide」高難度動作時,另一方也要跟著做,一旦哪一方做不出來時就算輸了。在競技氛圍下,每位B-boy(霹靂男孩)都像是摩拳擦掌的拳擊賽選手,以「舞技」為拳,以尬贏對方為終極目標。
從1970到1990年代經過20年的發展,有些嘻哈音樂也逐漸褪去年輕人的銳氣,節奏沒那麼快、動感也那麼強烈了,所以慢慢發展出強調身體協調性與律動的New School,同時在舞步上的變化和融合更為多元複雜,其風格也更難以分類。像是台灣當紅偶像蔡依林在《舞孃》專輯中所展現的舞蹈,就是結合體操中的鞍馬動作和Hip-Hop街舞舞技,或者女星溫嵐MTV中不斷扭動電臀,以及重點擺在腳步動作的「House」,也是融合新風格街舞的展現。
在嘻哈文化4大元素──饒舌、DJ、塗鴉、街舞──中,熱力四射的街舞是唯一全台灣都盛行的運動。
台灣街舞發展歷史
「Hip-Hop舞蹈,乍看是美國的玩意,但其實它傳入台灣後,已發展出自己在地的生命與文化,」以街舞為主題的《巧克力重擊》電影導演李啟源認為台灣街舞發展至今正是盛況。而MTV傳播則是台灣街舞風潮推波助瀾的主要來源。
成功大學藝術研究所李靜怡的碩士論文中提及:「台灣青少年是透過MTV看到街舞,對這種舞蹈產生極大的興趣,進而形成了今天的街舞文化。」台灣年輕人透過模仿模仿MTV中黑人歌者MC Hammer和Vanilla Ice舞步,練習跳霹靂舞和機械舞,揭開了台灣街舞最初的面貌,而約於1985年左右,出現了可謂台灣街舞拓荒者的舞團,像是靈異兵團、霹靂夥伴、Popping Brothers等。
家喻戶曉的《五燈獎》,則是將台灣街舞與商業活動結合的推手。如出自五燈獎的蓋世太保、L.A.Boyz等團體,還發行了唱片,其中尤以美裔華人L.A.Boyz的專輯帶起一股台灣的街舞流行。台灣街舞「老前輩」彭英倫表示,以時間順序而言,從L.A.Boyz團體開始至今,約歷經4代轉換;在舞蹈風格上主要是受日本傑尼斯偶像團體的影響,其次才是街舞的發源地美國。
「可口可樂等企業不間斷舉辦全國性的街舞大賽,是台灣街舞發展史上的里程碑,」1994年從「可口可樂盃街舞大賽」脫穎而出的TBC團長黃柏青說。參加街舞比賽和大型活動,使得Popcorn、TBC、OZ、Dance Soul、One Day等本土舞團為人所知。
最熱門時,國家音樂廳迴廊下或者西門町廣地空地,都可以看到一隊隊穿著高中制服的青少年,戴著頭盔和護膝,揮汗如雨地練習著腳步旋轉6步驟的街舞基礎動作「footwork」。
街舞工作室也如雨後春筍般冒出在各都市街頭,連一向資訊落後的台灣東部也沒被摒棄於此波熱潮中,現在許多街舞比賽,有時便會看到原住民舞團憑著天生優異的節奏感與身體靈敏度讓西岸地區舞團大為吃驚。從此可看出,街舞是嘻哈文化4大元素──饒舌、DJ、塗鴉、街舞──中,唯一全台灣都盛行的文化。
和世界溝通唯一方式
街舞吸引人的魅力是什麼?跳街舞又代表什麼意義?每個人有不同的說法。
國中時期看到同學跳街舞覺得很「屌」,也一頭栽進街舞天地的建國中學畢業生董彥杉表示,「跳舞就像是甜蜜的負荷。街舞結合了舞蹈與音樂兩種風景,從中感覺到美感與律動。一旦舞蹈沒有踩在節拍上,舞動起來真的很像猴子跳舞那樣令人氣惱。而從一直學不會到純熟、再到令人讚嘆的過程,我戰勝了困難。」
為了練舞,董彥杉從一個月6千元的零用金中省下一些錢到工作室練舞。遇到手頭較緊時,他則從MTV中精益舞藝。先將MTV完整看一遍,然後不停的迴帶、停格、分解舞蹈動作、分析動作節拍。記熟了所有的舞步與歌詞後,再將兩者融為一體,找到每個動作的銜接點,並加入自己的感覺詮釋。
「每支MTV的舞步需苦練一個月以上,才能跳得有模有樣,」董彥杉說。
「但即使考上台大,證明自己沒有荒廢『正事』,父母還是無法體會我對街舞的狂愛,」董彥杉說,最嚴重的一次衝突發生在高二期中考後。一向名列前茅的他一下掉到32名,看到成績單早已氣到青筋爆出的父親劈頭一句就是:「跳舞對於你來說真的這麼重要嗎?重要到連功課都不顧了!」客廳中爆裂的語氣引燃父子的衝突,「我知道自己在做什麼!」董彥杉忿忿地回應父親。最後還是父子各讓一步──董彥杉暫且「收心」拚完高三,換來在台大繼續飆舞的權利。
相較於剛進門的年輕學子,擁有17年舞齡的彭英倫說:「街舞是我跟世界溝通的唯一方式。」過去被視為「搞破壞」的孩子,也因此有了為校爭光的機會,成為推動他們走向積極面的動力。
「舞蹈是我『表達』溝通的方式,」彭英倫表示。街舞豪放不羈的風格及源起,使它本來就帶有濃烈的街頭意味,並混雜了些許暴戾之氣與戰役精神,以舞動肢體代替打鬥尋釁,也提供青少年一種不具危險性的叛逆形式。1990年、當時16歲的彭英倫,選擇街舞來對抗強加於身的升學壓力與價值束縛,從街舞中勇於追求並展現自我的萌芽努力。
與世界溝通的方式,也讓彭英倫將一生交給了街舞。15年來,彭英倫不斷像海綿一樣吸收各類舞蹈的精華,並遠赴香港、大陸、日本,甚至登上紐約和巴西的大型舞台演出,也與許多國際頂尖舞者有過同台「尬舞」經驗;他曾經是台灣第一個街舞團體「THE PARTY」團長 、曾任張惠妹《日出》專輯的中國巡迴演唱會編舞及專屬舞者,也是第一個登上極度排外的日本街舞舞台的台灣團體。
「Hip」指臀部,「Hop」指跳躍。活靈活現的舞姿背後,說的是以身體為準則,從自己做起,進而形成一種勇於嘗試的生活態度。
未來舞盡?
「他不跳舞了嗎?」
「不了。」
「為什麼不跳?」
「大概和我一樣,想不出為什麼要跳……」
這是台灣街舞電影《巧克力重擊》片中,主角巧克力退出舞壇後,朋友Pachinko與阿里之間談及他時的對白。
「台灣的舞者幾乎都是靠著自己的本能發展,他們的舞蹈生涯都很短暫,頂多跳到27、28歲,過程中,每個人都是滿身傷痕。」導演李啟源拍攝《巧克力重擊》,就是希望讓他們在傷痕累累之外,還能留下一些紀錄。
由於街舞的市場不大,除了自己開設工作室教舞,或者成名後幫知名藝人排舞外,幾乎沒有其他出路,而且台灣對於街舞舞者的重視亦不及日、韓,迎面而來的生存壓力自然迫使年紀稍長的舞者離開舞台,投入一般穩定的工作。《巧克力重擊》片中的另一主角Pachinko最後也選擇穿上西裝,回鄉接替祖業──貿易公司──去。
「1985年開始的第一代台灣街舞者,現在都已經退出,沒有一個從事與舞蹈有關的行業。」聽到音樂腳底就動起來的彭英倫,想到自己也已經33歲了,頓時陷入沈默。在高度風格化的霹靂舞戰鬥中,講求的是爆發力,每個令人拍案叫絕的精彩動作呈現,往往代表著舞者對於自身身體的破壞,舊傷加上年紀大了、肌力鬆弛,對於資深舞者的考驗是很殘酷的。
「聽說真的有舞者因為肩頸熱身做得不夠,在進行頭轉舞步時,當場頸椎骨折斷氣於舞台上!」曾經也因練習過度停舞半年的黃柏青幽幽地說。光是從以背部觸地為支點的「風車」舞步,要順勢轉到以頭為定點的「頭旋」,一瞬間全身達60公斤的重量傾注於頭頂一點,而僅脖頸間短短10公分處承受壓力,更別提因旋轉摩擦的熱度造成的禿頭慘狀了。
另一方面,街舞者畢竟不像芭蕾舞或現代舞是大眾認可的藝術,一個芭蕾舞者從小練舞,可以夢想有一天站上國家舞台接受喝采;等老了、跳不動了,還可以到藝術學校教書。但街頭舞者除了舞齡壽命短暫外,身體又常常因為練舞所需的爆發力而受傷,退出舞台。
青春本色
暫且先放下對前途的茫然,鏡頭轉回喧囂的捷運地下街。8月10日,星期五傍晚,帕布颱風即將來台,進入複賽的「UndergraduEight」舞團仍追緊時間進行最後排練,距離明天決賽不到16個小時了。
「自從7月份大學指考結束、決定組團參賽,每天練到晚上10點、11點是正常的事,」8位成員之一的李佳忞b說。
真的不累嗎?即使是體力精力充沛的青少年,在一整個月從早到晚不停練舞下,也看到倦容。「累也沒辦法啦,如果練不熟,整體氣勢就不夠『殺』,」一向活潑多話的團長陳心龍面臨決賽在即,但舞技停滯也不免面露憂愁。對於團員來說,舞技沒進展衍生的精神的累,比體能透支的累還難熬。
隔天一早,睡不到8小時的「UndergraduEight」先到信義區新光三越香緹廣場向「第三屆捷運街舞大賽」主辦單位報到,再趕往仁愛路青少年育樂中心參加「2007PUMA街舞大賽決賽」,一跳完後,馬上再飛奔回香緹廣場,恰好趕上少年組的賽程。當音樂響起時,身穿黑色愛迪達短外套、黑色七分褲的3位女生與5位男生排成前2、中3、後3的隊形出場。
站在前排的李佳b和程思浩跳著像是爬著隱形牆壁的「Walls」舞步,中排和後排的成員則以雙腳彎曲跪坐,甩頭,接者再以流暢連貫的舞步「Wave」扭動著。彼此間雖然一邊進行著舞步,一邊還變動隊形。舞蹈進行到2分15秒時,音樂從中板轉到快板,3位女隊員迅速從周圍聚至舞台中間,5位男隊員則成圍繞在外,下一秒當「啪!」音樂頓點停住時,8個人不約而同、整齊劃一地拉開短外套的拉鍊,露出紅黃小背心,停格。此刻舞台下掀起如雷的叫聲與掌聲。
晚上6點,「UndergraduEight」團員捧著第一名的獎盃與10萬元獎金,以青春無敵的笑聲恣意地佔領燒烤店,此時的他們,真的一點都不累。
8個來自不同學校的學生,為了劃下高中最美的句點,利用最後一個暑假組團勤練舞技,最後勇奪捷運盃少年組冠軍,用熱愛的街舞證明興趣與學業並不衝突。出刊時,這群年輕學子已各奔南北,成為大學新鮮人。
舞向未來
過去,台灣街舞的地位不像芭蕾或現代舞受國人重視,也比不上貴婦仕紳喜愛的國標舞,甚至新興的佛朗明哥和肚皮舞,但今日卻從街頭變身為運動場上的比賽項目,還走進學院。
「就亞洲來說,日、韓是嘻哈文化最盛行的地方,甚至超越美國。韓國政府還將breaking列為國家文化重點發展計劃。而台灣舞技緊追在後,參與人口越來越多,足以開設相關課程,而報名之熱烈也遠超乎我們當初設想,」北體動態藝術系系主任張明峰說,今年首屆登場的街舞組招進了11名舞林高手,除了將進行音樂和舞蹈等正規訓練,還希望能就街舞文化進行深刻討論,他們是否能提升並改寫台灣街舞史,值得期待。
「夕陽下的高美濕地,兩個奮力飆著舞的無憂少年∼」這是《巧克力重擊》電影的結尾片段。在水的阻力下,街舞少年跌倒又爬起來,這不也是苦悶青春跌跌撞撞的縮影嗎?你的生命中是否也有值得你賣命拚搏的感動?或許不妨開始想一想了。
霹靂舞練習注意事項
●服裝並沒有太大要求,只要手腳能擺動順暢即可,儘量穿吸汗及寬鬆的褲子。
●鞋子可以考慮慢跑鞋,籃球鞋在地板會滑不動,皮鞋也不適合。
●跳舞前20分鐘,一定要先做好頸肩與身體暖身和拉筋伸展動作。
●護膝、護肘、護腕和頭盔不可少。
●最好戒菸酒、飲食正常,以保持最好體能狀態。
●年紀不拘、男女不拘。
●一旦扭傷,先停止所有練習動作,冷敷,再以繃帶壓縮,可使腫脹部位不會持續擴大,也促使身體組織溶血功能較易發揮功效。
●一般過了3天,扭傷期過後要使血塊能迅速從受傷部位消失,必須換成熱敷 動作,進行復健工作。
●鬥舞不鬥氣。
●謹記「輸贏是一時的,受傷是永遠的」,切莫逞強。
族類 | 特色 | 類型 | 說明 |
Old School | 產生於美國西岸,以洛杉磯為代表,強調誇張而具爆發力的動作。 | Popping | 一種震動身體不同部位的舞蹈。舞者伸直身軀為軸,以筋肉鎖緊的手部或肩部做動作。如韓星RAIN的舞蹈。 |
Electric Boogie | 一般稱為機械舞。舞者似乎被一條隱形的索繩牽引,或是被無形的力量所控制住,仿效布偶被懸絲控制時的無生命感。 | ||
Breaking | 一般人對街舞的印象大多來自這種霹靂舞,有很多地板動作和特技。 | ||
Locking | 鎖舞,重點在手部的旋轉和定格動作。利用手腕關節手勢突然定格,做出「鎖」的效果。 | ||
Wave | 從指尖、四肢再牽引到身體,就像以一股無形的力量穿過整個身體,使舞者產生流動感。 | ||
New School | 產生於美國東岸的紐約,音樂節奏較慢,注重身體的律動和流暢,也將舊派的技巧加以融合、變形。 | House | 重點在腳步動作相當多,節奏快速。 |
Hip Hop | 集大成的舞蹈,風格多變。 | ||
New Jazz | 一種力與柔相互融合的舞步,可以充分表現出女性肢體動作的性感,以 R&B 的音樂來搭配跳舞最適合。 |
街舞在台灣蓬勃發展,因此不管是在設備齊全的工作室(左),或者陽春的捷運地下街,都可以看見年輕學子扭腰擺臀的身影。
《巧克力重擊》是台灣首部以「街舞」為主題的電影。導演李啟源透過陽剛的街舞與柔順的水波交織,隱隱透露著苦悶青春跌跌撞撞的寫實樣貌。
街舞在台灣蓬勃發展,因此不管是在設備齊全的工作室(左),或者陽春的捷運地下街,都可以看見年輕學子扭腰擺臀的身影。