陶瓷器的製作,初時旨在盛物。但後因時代的演變,技術的進步,製作者一再運用匠心,不斷琢磨,精益求精,終使所製器皿精緻、美觀、巧妙,叫人讚嘆不已,愛不忍釋,也就不再捨得使用它們,而將之陳列、珍藏。器皿不再用為盛物,而成為價值連城的藝術品了
陶瓷器的製作與中華固有文化有著不可分割的關係,遠在上古時代,我們的先民即已會製作陶器了。到了漢朝,陶土的陶煉更精,煉燒的火力更強,並敷以幾經改良的釉料,使得原本粗造易碎的陶器變得堅固又光滑。到了魏晉時代,陶器的製作更為精緻,開始有以「瓷器」命名的精陶器問世。其後,經過宋、元、明、清數代的改革與創新,使得我國的陶瓷藝術享譽全球,而在歐美各國英文字中所稱的China一字,亦已成為與Porcelain的同義字了。
中華民國政府自大陸遷台以後,在各方面積極建設發展,陶瓷業者也克服了種種困難,在台設廠產銷,在原有的基礎上發揚光大,並開拓外銷市場,重振我們藝術陶瓷在國際上的聲威。
目前台灣有關陶瓷的製作,技術上是不斷求新求進;在造型和圖紋上,仍以仿古居多。所仿的對象,大部取材於國立故宮博物院、世界各大博物館、以及中外人士私人收藏的古董陶瓷,然後再加以研究、分析、改良,製成富有中國傳統藝術價值的陶瓷藝品。
業者在選擇製作任何一件陶瓷器之前,必先設計一個原型。這造型的構思,可能需要日以繼夜地在技師的腦中盤桓,然後繪出草圖,再經過數度修正,才能定型。一般的陶瓷工廠,都設有設計與雕塑部門,聘有專家主理其事,當造型定案後,雕塑部門即需根據圖稿,用石膏製作模型。
在陶瓷藝品中,製作最困難的,就是人像和動物,他們的造型必須要生動而有靈性,所以製模技師光是技術熟練還不夠,也不能有把握做出理想的造型,經常是一而再、再而三地反覆嘗試,直待靈感到來,才能做出滿意的作品。
至於花瓶、花盆、杯子、茶壺、碗、石鼓、石凳等的造型,就不需要雕塑,只要直接用碗車來做即可。通常這種技師也需要十幾二十年的經驗,方能勝任愉快。
石膏原型做好後,下一步工作是翻模。這一部門的工作人員根據雕塑或車出來的原型翻邊模,有了邊模以後才能做坯。翻模最困難的是人像和動物,因為人像和動物全身彎曲的地方太多,一個邊模往往要由十幾片到幾十片才能組合而成,若是計算有一點錯誤,就很難成型。
邊模也是由石膏做成的,當邊模做好乾燥後,下一步則是製坯了。工作人員要把調好的泥漿灌入製好的邊模中,由於邊模是石膏做的,石膏具有吸水性,就會把泥漿吸得漸漸凝固,附在邊模的內緣上。技師們根據經驗,算出所需厚度要花的時間,當時間一到,就把多餘未凝的泥漿倒出,留在模中已經凝固的就成型了。成型後,讓它停留在石膏模中繼續吸水,數小時後,把由數片組成的邊模打開,取出坯體。坯體還要經過專門技師修理,然後再乾燥。
上述的泥漿,就是瓷土,台灣業者所用的瓷土多半有特殊配方,甚至有時用多種瓷土調配而成。廠方都有泥漿攪拌機,將定量的土和水,加上定量的化學藥劑,放入機內不斷滾動攪拌,經八至十小時後,將混合漿過濾,用管子經壓力輸送,灌入模內製坯。
經過整修乾燥後,平整光滑的坯,要送到繪畫部門繪上顏色、圖形、花紋,或書上文字。目前業者所聘用的繪畫技師,多半是大專院校藝術科系的畢業生,許多大廠還要對他們施以職前和在職訓練,期使他們在坯上所繪的圖畫生動逼真,且甚少發生錯誤。因為在坯上畫畫不比在紙上作畫,紙畫壞了可以撕了再來,而坯上則無法容許這種錯誤,萬一有了偏差,繪者需要知道如何修改彌補於無形。
有些藝品需要雕刻成鏤空的各色圖案,鏤空的作品多半是燈飾,燈光由孔中透出,十分柔美。雕刻師要經過相當的訓練後才能開始工作。雕刻人員首先用鉛筆在坯上設計圖案,再依圖形刻空,坯不可太濕,也不可太乾,濕度要適度,雕刻時比較容易。當然,著力也得恰到好處,一不下心就可能把整個坯戳垮了。
在繪畫方向,先由圖案組開工,所畫的有仿明朝的青花纏枝,有仿清朝的彩色圖案等。畫好後,再送到繪畫師手中加畫山水、人物、花鳥等,大半是中國傳統藝術瓷器畫。繪畫師們都有很深厚的國畫基礎,他們所畫的,多數是仿古作品,少數則是自己的創意。
在坯上作畫分釉上彩與釉下彩兩部分。所謂釉下彩,就是作畫於坯上,然後上釉,圖紋在釉的底下一次燒成。釉下彩的顏色不鮮,可是比較穩重耐看,尤其是典雅的青花瓷,一定要用這種方法做成。
釉上彩的程序是需在坯上先燒底釉,就是把坯噴上釉燒成素坯後,再於其上繪製圖畫。由於上過釉的坯面光滑不吸水,繪圖比較費時費事,需要相當的耐性;唯一的好處,只是在釉上畫圖修改比較方便。釉上彩的作品花色鮮豔,故不能耐高溫,否則顏色會褪變。釉上彩是仿清朝作品,在光滑的釉上作畫,顏色不會被瓷土吸收,這是它顏色豔麗與易於修改的原因。由於色彩比釉下彩鮮麗,而畫起來比較費功,小件的通常要畫一、二天,大件的要一、二個星期,所以價值比較高。
畫好畫,噴上釉的作品要送入窯中煉燒。目前台灣的窯都是進步的天然瓦斯窯,窯內的溫度要慢慢燒達1300℃,要燒廿一至廿四小時,燒好後,要以同樣的時間冷卻,然後即完工了。
推進窯內煉燒之前的坯全是白色的,看不到顏色或圖形,這是因為上面噴了一層釉的緣故。等到燒成後,釉變成透明如玻璃狀,底下的顏色和圖形就都顯現出來了。
釉的原料一長石、石英、碳酸鈣、氧化鋅等,和做玻璃的原料一樣,不僅可增加花色的光澤和鮮豔,而且具有保護陶瓷表面的作用。
關於陶器與瓷器的分別,一般人都很難辨識,我們可以下面幾方面來看:
一、原料方面:陶土較粗,所含氧化鋁成分在30%甚至10%以下;瓷土較細,氧化鋁成分在30%以上。
二、吸水性:瓷器不吸水,絕緣;陶器相反。
三、透明度:瓷器透明,質細;陶器不透明,且質較粗。
四、火度:瓷器燒成溫度在1300℃以上;陶溫不超過1200℃,如燒成溫度在1200℃以上即可稱為精陶器
常常有人會問到,如今的陶瓷藝品比諸古時的又如何?業者們都會深具信心的肯定表示:絕不比古董差!因為現代的土料、釉料、顏料配方都在不斷研究發展,不斷的改進;而瓦斯窯因為比土窯乾淨得多,沒有雜物,溫度可以控制得十分穩定,所燒出的成品在品質上,也就高得多了。
我國所產的陶瓷品種類繁多,像衛生瓷、日用瓷、建築瓷、電器瓷等,但仍是以藝術陶瓷價值最高,輸出量也最大。目前我國藝術陶瓷外銷至歐、美、紐、澳、東南亞、日本、中東、非洲等各地,銷量年有增加,品質日益進步,而數值更是有增無已。去年全年我國藝術陶瓷的外銷金額在三千萬美元以上。
目前台灣地區的大小陶瓷工廠有一百多家,其中有一家中華藝術陶瓷公司,規模最大,歷史最久,所產的陶瓷藝品水準也很高。完全採現代化管理,以企業化經營,所以本期特別選擇一些中華的產品,藉以向大家介紹我們藝術陶瓷產銷的現況。
中華公司的產品品質管制十分嚴密,稍有缺陷的都不允許外流。目前他們有近千名員工,多為大專院校雕塑、藝術或陶瓷製作科系的畢業生,他們在工作之餘,有專家來為他們授課,協助進修,故技術都是很精良的。
特別值得一提的是他們所燒出的唐三彩。一九○四年我國在大陸洛陽出土了一批唐朝三彩陶器:在唐代以前,古人所製陶器顏色單調,直至唐朝,開始有麥綠、粉白、褐紅三色的陶製品出產。由於這是陶器製作的一個重要的里程碑,故唐三彩在歷史上有著無比重要的地位,唐三彩的古董也就價值連城。
中華所燒出的唐三彩實叫人嘆為觀止,不止造型、色調與古物無異,就是那古拙的色澤與感覺,也都那麼逼真,彷彿真的在地下埋過千百年,才出土似的。
唐三彩包括人俑、器物和走獸等,有很多都是殉葬器。中華所燒出的配備鞍韉、宇態軒昂的立馬,鞍墊長韉飄垂及腹下且翹一前足、顯示奔態的三彩馬,長頸昂首、背起雙峰、負重作行走狀的駱駝等,都極其巧妙,深受各界人士歡迎。一個高達一公尺的三彩馬,售價在一千五百元美金以上,購者仍然十分踴躍。
中華所燒的青花瓷品質也相當高,花色典雅,百看不厭。青花瓷在我陶瓷藝術發展史上,別樹一格,流傳久遠。青花瓷是由氧化鈷做成的藍色顏料繪在坯上,加噴透明釉後燒成。但純的氧化鈷燒出的顏色帶一點紫色,不很好看,必須加入適當的鐵、錳等原料,才能燒出純正的青色。
此外,透明釉的厚薄,以及煉燒時的溫度也需控制得宜,才能燒出理想的青花瓷。當透明釉過厚時,燒出的成品會帶灰色;煉燒時火力過大或者不夠,又會使青花不顯或變色,因此,製作符合水準的青花瓷,需要各個步驟配合得完美無缺。
在煉燒陶瓷藝品時,因為意外的因素,例如火溫、顏料的分量、釉的成分發生意外的突變時,所燒出的成品可能是一無價值的壞品,也可能產生可遇而不可求的「窯變」作品。能稱得上是「窯變」的作品,當然突變得意外而又巧妙,可能顏色變了,可能圖形變了,而意外形成更美、更具趣味的圖形來。當然,這意外出現的圖紋得均勻、對稱,另成一格,這樣的成品價值才高。但是公司方面無法接受訂貨,因為許多窯變都是不能以人力加以控制的,完全是「意外」的結晶,要刻意燒一個完全一樣的,是極難辦到的事。
不過,也有很少數的窯變經過再三研究、分析後,也可以設法人為。譬如碎冰瓷:在燒好後,讓它急速冷卻,由於土和釉的膨脹係數不同,釉發生裂紋,就成了好像把冰塊敲碎一樣的圖紋。但是,要做一個完全一樣的碎冰瓷,也不可能,每個裂的情形都不會完全一樣,有的裂紋大,有的裂紋小,有的裂成魚鱗紋,有的裂成蛛網紋,各有趣味,無法刻意求得。
中華公司產品的水準之高,可由下面兩件事來看:中華公司的董事長任克重一九七五年曾赴約旦訪問,得知約旦王胡笙在四處找尋一只大磁盤,要大到可以盛放一隻全羊,可以在祭禮中使用的。任董事長回國後即開始著手製作。當時他手下的員工都面有難色,因為瓷土質軟,要燒一個直徑在一公尺以上的大瓷盤實在很不容易,但任董事長有志嘗試,不達目的,不肯停止。在經過多次失敗,燒了許多廢瓷後,終於燒出了舉世最大的瓷盤,也博得胡笙國王不絕的讚譽。
此外,以大型唐三彩馬而言,燒成能夠站立的陶馬也不容易。許多工廠都試著燒製,卻往往在燒成後馬腿易斷裂無法站立,中華的唐三彩馬卻十分英挺。
由於陶瓷製作業者多年來辛勤的努力,我國的藝術陶瓷終能在世界上保有一席重要的地位。業者們仍在品質上力求進步,型態上力求保有我固有藝術之美,務使我國的陶瓷藝品,不僅發揚傳播我們優美的傳統文化,亦可為拓展外銷、賺取外匯貢獻一份力量。