台美拍片文化交流
陳駿霖表示,當時知道有美國片商願意拍亞洲故事,覺得驚喜,也抱持肯定。透過這次機會,台灣劇組向美國片商展現了合作的能力與態度。台灣拍片文化是「導演制」,而美國是「製片制」,加上這次劇本非陳駿霖自己創作,所以拍攝時需要多跟製片討論。
以電影場景的拍攝手法為例,陳駿霖因為先前作品《一頁台北》、《明天記得愛上我》與今年上映的《初戀慢半拍》,都是在台北拍攝,所以對這座城市相當熟悉。當他對《台北愛之船》場景拍攝手法有不同想法時,他告訴美國製片:「如果這樣拍,台北會有另一種感覺。」雙方溝通後取得共識。
製片邊子珉形容,美國片商像是餐廳老闆,台灣導演像是行政主廚,帶領團隊做出老闆訂製的菜色,並由他來試味道,決定是否能出菜。「合作的關鍵在於,導演取得製片信任,也清楚製片想要的是什麼,雙方就能溝通調整。」
這部片在疫情期間拍攝,固然有許多限制,卻也展現劇組應變能力。在演員隔離期間,劇組將服裝送到他們所在飯店,演員透過視訊會議定裝,避免因隔離延誤電影拍攝進度。拍攝在夜市的那場戲時,為遵守防疫規定,降低與群眾接觸風險,劇組直接佈置了一個夜市場景。
陳駿霖表示:「不只是為了防疫,《台北愛之船》要呈現華麗、浪漫的感覺,所以場景的色彩也需要設計。」邊子珉補充,這部戲提供了新的視角來看台北,讓尋常的街景,增添許多浪漫氛圍。
這次台美合作拍片,對台灣電影業是一突破,台灣劇組向美國劇組學習到更細膩的專業分工,以及拍片時安全維護的重要性。邊子珉表示,透過這次機會,也向文化部溝通,雙方合作遇到哪些挑戰,如:補助上限、導演國籍等問題,希望未來外國片商來台拍攝能更順利。
對於國際合作,陳駿霖認為台灣劇組學習能力很快。邊子珉也認為台灣有很多元的樣貌,外國片商也可以來台灣拍攝非台灣故事的電影,台灣的森林與都市都是很吸引人的場景。透過電影,希望讓台灣的多元面貌,讓世界的觀眾看見。
邢立美(右1)與演員(左1:Ross Butler、中:Ashley Liao、右2:Chelsea Zhang)到處遊覽台北。
導演陳駿霖(右2)在電影《台北愛之船》用新的視角來看台北。(影一製作所提供)
電影《台北愛之船》在台灣完成拍攝,圖片為開鏡當天。(影一製作所提供)