王藍的「初戀」

快樂童年

王藍是天津人，生長在北平，父親王竹銘先生是當時有名的實業家。家中環境富裕安逸，使得王藍有著無憂無慮的快樂童年。

自十七歲開始，苦難、危險開始纏繞著他，使得王藍的生活完全改觀，但是他卻衷心感謝這段磨鍊的過程。他說：中日戰爭使我離家、吃苦，幾度瀕於死亡邊緣。但若沒有那段日子，我極可能只是個花花公子，甚至成為紈絝子弟。砲火給了我一個新生活。

王藍在幼時立了不少志——想繼承父業做工業家，或者做神氣的飛行員，或者做唱戲的也好——那些孩提時代的夢，倒並沒有把「寫作」和「畫畫」包括在內。

唱戲的夢卻做了很長的一段時間。這也難怪，因為他生長在一個戲迷家庭。父親唱標準余派，哥哥們學譚富英，姊妹們則唱青衣花旦或是崑曲。他是家裡的么兒，在父母和兄姊的寵愛之下，擁有全套行頭，包括：刀、槍、馬鞭與訂做的小盔、小靠、小髯口、小靴子……。他幾乎每天都到巷口「彩排」，鄰人的掌聲，使他很有將來成為一個出色伶人的信心。

打碎了唱戲的夢

當他小學畢業，正式請求父母准他去北平戲曲學校學戲時，卻遭到了嚴辭拒絕。他哭著跪下來懇求（自以為是極其優美的平劇身段），卻挨了一記大耳光。從此，學戲的美夢就被完全打碎了。不過，父親曾經這樣安慰他：為什麼要以演戲為職業呢？你可以永遠做一個平劇的愛好、欣賞者，也可以做一個業餘的演唱者啊！

漸漸地，他開始愛上了繪畫。每回去看戲，他都帶著紙筆，速寫舞臺上的生、旦、淨、丑。那些大花臉、小花臉、大鬍子，插了四面旗子的大將，耍短刀、翻筋斗的武生，他特別想捕捉他們的形象。畫多了人物，又開始畫風景；畫滿了速寫本，就信筆亂畫，牆上、門上、地板上也照畫不誤。

父親並沒有扼殺王藍畫畫的興趣，給他買來大批的紙、筆、顏料，讓他盡情的畫，並且還鼓勵他：想當畫家，就得當個拔尖的，否則準得挨餓。……學畫要肯下苦工，要誠懇，要虛心，更得有一份執著不易的感情，……藝術同樣可以謀生，更可以報國，就看你肯下多少心血了。

小小藝術家

就這樣，王藍開始步上他的繪畫之路。他在十二歲的時候，加入了天津名畫家李捷克的畫會，直到初中畢業，未曾中斷他的繪畫課程。那時真是一段逍遙自在的少年畫家生活：他帶著裝備齊全的畫具，畫遍了天津每個角落。放假的時候，父母便帶他去遊北平，巍峨的城樓、瑰麗的牌坊、碧瓦紅牆的故宮、清澈如鏡的太液池、綠波漣漪的中南海、花遮柳蔭的頤和園……一一入了眼底，也入了畫本。

他的藝術家特質，在此時已逐一綻放。少年的胸懷，除有對藝術的著迷之外，更有對國族的熱愛。七七事變起，王家美崙美奐的樓房變成了瓦礫，他那十年來所畫的鉛筆、木炭、水彩與油畫，也一併化為灰燼。

天津淪陷了，如在一個夢中醒來，世界已全變了樣子。他幾乎無法一刻忍耐胸中的悲忿，國仇與家恨，使得他毅然穿起了軍裝。他參加了敵後秘密抗日工作。

幼苗長成大樹

時代像一隻巨掌，把他從溫室中打了出來。外面的風暴，把他這株在溫室中生長的幼苗，變作一棵茁壯的大樹。

在天津，王藍參加了一個「綠渠畫會」，但他們無暇、也無心作畫。抗戰勝利後，天津市市民才知道那個畫會原是以繪畫為掩護的抗日組織。十七歲的王藍，在這個組織中忙著收發電報、印發傳單、自製炸彈、運輸槍枝、燒燬敵人倉庫……。後來，他考入北平匯文高中，更在校內吸收了許多優秀的同學，南下參加地下救國工作。

年輕的他，就在這時開始在驚濤駭浪中搏鬥，過著出生入死的日子。也就在這個時期，他開始信仰基督，在許多極端危險的遭遇中，靠著信心與禱告，逐一勝過。

抗戰時期，王藍更進一步參加了游擊部隊。作戰生涯極苦，卻使他的身體一天天強壯。戰鬥的歲月不僅帶給他堅強的體魄，更帶給他豐富的寫作、繪畫的材料。

一幅最了不起的大畫

他說：我開始懂得，不用畫筆也一樣可以作畫——千千萬萬的中國人正在用汗水、腦汁、鮮血、頭顱……在作畫，畫一幅了不起的大畫——一幅獨立自主的新中國的遠景！我因此時刻警惕自己——在千萬同胞繪製那幅大畫時，我必須也獻上自己的血、汗作顏料，以自己的行動做一、兩筆線條……。

退伍後，王藍把自己深刻的感受與體驗，下筆為文。他的小說受到讀者的歡迎，「一顆永恆的星」更得到卅一年全國文藝創作獎的第一名。

來台後，王藍以寫作為生。他坐在太太縫衣機前寫出了長達四十萬言的「藍與黑」，這本書非常轟動，行銷超過五十萬冊，又被拍成電影，搬上了電視，改編為舞臺劇與廣播劇。這一期間，他陸續又完成了十幾本書。

王藍拋下畫筆前後達廿年，他著作等身，卻並未忘情於青少年時代沈迷十來年的舊夢。他終於又拾起畫筆，一切重頭來過，每天畫到三更半夜。

重拾畫筆，創意不斷

年近四十重新開始作畫，其中蘊藏的情感，是深濃又雋永的。他的畫，全屬個人獨創：國劇人物本身就具有濃郁的民族氣息，他卻以西洋的畫具、水彩，來作嶄新的「大寫意」，也有人喻作「半抽象」；他的畫不僅是「潑墨」，且是「潑彩」。

如果不去探究他童年時代在國劇上紮下的根底，不瞭解他一生酷愛平劇不減，恐怕就很難進入他的畫境，去細細品味那些國劇人物舉手投足間的細緻神采，以及凝鍊而成的赤子之情。

不論欣賞國劇，或自己來上一段，或為國劇人物作畫，都是王藍執著數十年的初戀情感。

即使在這般年紀了，王藍在作畫時仍是個長不大的孩子——他以孩童般的赤忱，去觀察，去描繪，因此才能有至情至美的創作。

除了國劇人物之外，他也喜歡山水和船，仍是用西洋畫的紙、筆和顏料，但畫出來卻是使人深感親切的中國味道。

只畫畫，不再寫作

從王藍重拾舊夢開始，他日日夜夜與畫紙和顏料為伍，他的寫作事業停止了，如果有人找他寫稿，他一概婉拒，因為「一心不能二用」。

綜觀他的作品，可以看出他既不像現代抽象畫家，把自然外形全部敲碎，向內在的無形世界探索「形象」；也不是一直盯住不變的外形，全然受制於外在的客觀性。他是引一切順著美感，進入那由具象與抽象、夢與現實相交的邊際地帶。

他將自己的情思，溶入色彩與線條所完成的形象之中，並進一步在藝術賦予物象與形體生命化的過程中，運用象徵及些微玄想與夢幻性的朦朧意味，使畫面增加了迷人的氣氛。

表現愛的世界

他對色彩的運用，亦構成他作品的一大特色，他喜歡用溫暖、柔美和優雅的色調，表達出和平、理想、光明、歡樂、希望與美夢的情境，讓人從中得到安寧與愉悅。而一個充滿著愛的世界，就在他完美的畫境中產生。

他目前仍在勤懇而努力地作畫，為心中那股愈積愈濃對藝術的深情，為他自己豐富生命的歷程，更為他打心眼媦健R的世上所有的人與物。