自信精銳的台灣之音
NSO是代表台灣的國家交響樂團,於1986年成立,前身是「聯合實驗管絃樂團」,網羅來自各領域的新生代優秀音樂家,並以「台灣愛樂」之名立足國際。細數NSO的發展歷程,有幾位重要的音樂總監,奠定今日NSO的樂團特色。早年林望傑總監自美來台,替樂團形塑出專業的治理模式;簡文彬總監時代則屢屢創新,首度帶領樂團演出華人世界從未演出過的華格納全本史詩巨作《尼貝龍指環》,以四天時間分別演出〈萊茵黃金〉、〈女武神〉、〈齊格飛〉、和〈諸神黃昏〉四部,令樂迷深受震撼。
在NSO任職最久的音樂總監呂紹嘉,以十年的時間戮力為國內樂迷介紹不一樣的深度曲目,並把NSO推向全世界。「他把經典帶給大家,並把困難有意義的事情做得游刃有餘。」郭玟岑舉例,呂紹嘉時常挑選艱澀的曲目或弘大的經典作品,例如超級艱難且台灣樂迷較少聽見的馬勒《悲嘆之歌》,或是把《尼貝龍指環》系列,以雕琢方式,一年一部演出,透過對這些作品的詮釋,給予樂團在美學上的養分,並深化對音樂藝術的認識,「有許多亞洲樂團不曾做過的作品,在呂老師的指揮棒下,NSO都做到了。」郭玟岑歸結。
歷任總監致力於培養NSO的演奏能力與文化自信,令亞洲其他樂團相當欽羨。30幾年下來,NSO已成為自信、精銳,有文化意識的「台灣之音」,不斷獲得國際樂壇的好評。2017年奧地利《信使報》如此評價:「不需西方世界的背書,這個樂團在音樂舞台絕對佔有一席之地。」2018年《舊金山古典之聲》讚譽:「豐潤的音色。」2020年疫情爆發之初,NSO突破重圍赴日本演出,日本《音樂之友》特別在三月號報導:「明朗而令人愉悅的演出,……,充滿台日文化交流的友好氛圍。」NSO耕耘有成,在國際樂壇上的成績有目共睹,也成為台灣與世界友好交流的音樂大使。
在歷任音樂總監努力下,NSO昂首邁向國際,並突破許多演出紀錄,令亞洲許多樂團相當欽羨。